今天考证，谭鑫培出生于京剧前身汉剧的发源地武昌（今江夏）。 6岁随父亲逃亡北京、天津，11岁入金奎班，23岁入“京城第一”三清班，师从旗队队长程长庚和武术队队长、湖北艺术家余三省。
自古英雄辈出，多有坎坷。 长得不好看的谭鑫培一辈子都不愿意扮演武术生的角色，成了一名“打工仔”。 他偷偷地从梨园“三鼎家”（程长庚、余三声、张二奎）那里“偷学”了他的技艺，学习了老生的唱腔，并饶有兴趣地对老生的唱腔进行表演。 抛光和改造。 然而，上台没多久，他就遭遇了崩溃（声音变了），不得不含泪离开京城舞台，到农村办“粥班”、唱野戏、甚至参观疗养院。 下乡期间，他历尽艰辛仍坚守初心，通过与各界人士的交往丰富了人生阅历，通过向各个班级学习开阔了视野。 改革精神就是在这一时期兴起的。 当他的声音恢复并返回北京时，玉茹成为当时无人能敌的“演艺界之王”。
鼎盛时期的谭鑫培被选入清朝戏班，并享有被供奉于内廷的特权。 慈禧“无谭不能幸福”； 业界有“无调无谭”之说。
与其说他是改革京剧唱腔的第一人，倒不如说，这个湖北人融合了景山楚水之美、楚文化的荆棘之路和不甘人后的创新精髓。平庸成国粹，最终将其塑造成世界级文化遗产。
谭鑫培在戏曲界被尊称为“有思想的剧作家”。 在他手中，真正实现了“回汉融合”——谭鑫培独特的出身使他既能讲北京话，又能讲汉腔，而且能用北京话的升调和湖广的滑音来表达自己的意思。同时，在此基础上，他还吸收了秦腔、昆腔、梆子腔的音韵成分，将京剧腔调统一规范为湖广腔和中州腔。 他博采众长，将高亢的老学生唱腔改造成旋律优美、深受大众喜爱的“新声”，一时风靡全球； 他唱、说、演、打样样样精通。 能演出剧目300余部，专攻剧目数十部。 他堪称一位全能多产的演员。
谭鑫培时代，京剧完成了从初级到成熟的转变，真正走上了艺术发展之路。 拍摄了我国第一部戏曲电影《定军山》； 晚年，EMI录制的《一个半》唱片被认为主导了音乐风格近一个世纪。
其韵令杨小楼、梅兰芳、于叔岩、高庆奎、马连良、谭福英、杨宝森等众多京剧名家受益。 梅兰芳曾说过：谭鑫培对他的影响最深，与谭鑫培的合作和观察使他受益匪浅。
中国近代京剧音乐家陈彦衡曾评价：“从谭剧百年的传播历史来看，谭鑫培可以与同时代的欧洲音乐巨擘贝多芬、施特劳斯相媲美。”
回望一百年前，1908年，湖北发生洪水。 谭鑫培关心家乡人民的疾苦，带领清代各园林到湖北演出“义务剧”。 三天之内，他将数千金援全部收到。 1917年4月1日，他最后一次演出“义务剧”，与梅兰芳携手参加“福建赈灾”。 一周后，广东省省长卢荣廷抵达北京，强行让谭鑫培出演。 恰巧师傅卧床不起，又来月经，所以拒绝演出。 军阀竟然派了大批警察把他拖到了大厅里。 演出当天，谭鑫培心力交瘁，悲愤潸然泪下，台上吐血，不久便去世了。
这是大师一生的绝唱，也为演员们奠定了人性的光辉！ （江夏热线）
原创文章，作者：chanong，如若转载，请注明出处：https://www.xinyuspace.com/854.html
