黄家驹乐队名字 原版圈|一种跨时区的阅读方式四十年前

黄家驹乐队名字回顾Beyond的历史,或许需要从「头」开始。

原创圈| 一种跨时区的阅读方式

该乐队成立于四十年前。 回顾历史,我们或许需要从“开始”说起。 事实上,在录音室录制的第一部作品并不是1986年的自费卡带《再见理想》,而是1984年的合辑《香港香港》。

《香港香港》编译

1984年9月

吉他比赛

这张专辑收录了当年《吉他杂志》举办的“吉他大赛”中五个获奖和优秀单位的作品。 本次比赛初赛在艺术中心礼堂举行。 大约有70个乐队参加。 评委包括吉他杂志主编郭大年、著名乐评人左永彦、孙德威。 由于参赛乐队需要一个队名,吉他手汤伟谦(Tang)建议为乐队命名:“”的意思是“超越”,意味着乐队用音乐超越别人,超越自己,也代表“摇滚”,这是因为乐队当时正在创作一些(传统)摇滚以外的音乐。 当时的阵容如下:

黄家驹:主唱及吉他

邓伟谦:吉他(邓伟谦后来与叶世荣、黄贯中组成“高速啤酒机”)

李荣超:贝斯吉他

叶世荣:鼓手

对于一些乐迷来说,李荣超这个名字比较陌生。 他是该团体的第一代成员。 当时,世荣和同学、队友散了,他就去钢琴店给一位低音吉他手留言。 琴行老板把李荣超介绍给赛荣,两人约在土瓜湾嘉林琴行见面。 当天,李荣超还带着贾奎去见其他人。 这是世荣与家驹第一次见面。 从此,华语乐坛就不一样了。

“吉他比赛”分为两个部分。 第一部分是即兴创作,第二部分是预作曲的表演。 大会将选出十个单位参加于1983年3月6日在湾仔艺术中心寿山剧场举行的决赛。 比赛中,他们表演了第一首原创作品《》和第二首原创作品《大脑入侵》。 家驹表示“”(照片)的意思是“就像是人生一段的写照,人生的每一个里程碑都像一张照片”,而世荣则觉得作品就像“几杯不同的饮料将它们组合在一起”。 将其混合起来,制成美味的饮料。”

最终获得“吉他大赛”冠军,随后受邀参加郭大年资助的《香港香港》合辑专辑的录制。 当时是上面提到的四人阵容,但《香港香港》的专辑封套上出现了家驹、世荣和家强。 原来,拍摄当天,邓伟谦和李荣超分别迟到和缺席,错过了拍摄。 为了让照片看起来不至于太过“人烟稀少”,家驹将当时还不是会员的弟弟贾强带入照片中,并总结出我们现在看到的经典照片。 事实上,家强在加入之前曾组建过不同的乐队,例如他在1983年与前浮世绘成员梁基柏组建的乐队。 至于黄贯中加盟,则是后来的事了。

《香港香港》

《香港香港》一共发表了两首作品,分别是纯音乐《Brain 》和英文歌曲《》。 音乐评论家袁志聪先生曾用“魔幻天马行空”这个词来形容这两部作品,我觉得比较贴切。 《豪宅》唱片的脚注上写着:“对城市森林的讽刺。” 第一代成员邓伟谦在自传中提到,《豪宅》想要表现“这片水泥森林里的压迫感”。 《香港香港》没有具体说明《大厦》的作曲和作词人是谁。 制作名单上只写着“邓伟谦、叶世荣”。 邓伟谦在自传中表示,歌词、歌名、歌曲均由邓伟谦填写。 这个概念来自于贾逵。 《大厦》原由邓担任主唱,后由家驹取代担任主唱。

前卫摇滚

《大脑》和《大厦》都是长篇摇滚作品,风格与《再见理想》中的《另一扇门》和《死我》类似。 这些作品都是比较无脑的,没有哪一个中国作品也是摇滚作品。 《谁勇敢》和《永远等待》层次分明,继承和过渡结构清晰,难以消化。 吉他手唐伟谦将当时的音乐形容为“摇滚”,因为他认为这种音乐“是西方摇滚乐与浓郁的本土风味的结合,比如中国、日本、印度音乐的元素”。 当时乐队希望“在当今的摇滚界创造出一种中西合璧的摇滚音乐”。 诚然,作者在这些早期作品中并没有发现中国风味(有轻微的印度/中东色彩)。 中国色彩的融入是后来的事。

听这两首作品,我们可以听到早期的音乐风格以及他们的音乐受到了谁的影响。 毫无疑问,Pink Floyd 是一支影响深远的乐队。 《》前几秒的吉他音效和Pink Floyd的《》是一样的。 《Brain》结尾处的吉他独奏与《Shine on Your Crazy》一样浩瀚而苍凉。 在作品中我们还找到了King、Rush、Light等其他摇滚始祖的影子。古典金属对早期音乐也产生了一定的影响。 例如,在《Brain》中我们可以找到与重金属鼻祖Black的空灵、不祥的感觉非常相似的东西。 《Brain》中的一些旋律甚至与布莱克的代表作《Black》有相似之处。

▲平克·弗洛伊德的《》,其中包含歌曲《》

《建筑》和《大脑》也成为了未来音乐的雏形。 除了《另一扇门》和《死我》之外,我们在这两首歌中还可以找到《Brain》的影子。 〉我听到了一些类似阿拉伯音乐的旋律和不同的音色——这些旋律和音色是后来专辑《阿拉伯舞女》的蓝本。

“香港香港”还有一个相关且值得注意的方面。 在GeZhi的录音师名单中,出现了David Ling和Kwok的名字。 大卫·林(David Ling Jr)是一位著名的录音师。 他和郭先生后来经常出现在专辑的片尾字幕中,例如:

– 《永远等待》录音:David Ling Jr/O'Yang/Kwok

– “IV”:David Ling Jr (S & R)(及其他)

– 《真实见证》Remix:David Ling Jr/Kwok/王久华

– 《击败恶魔》EP混音:David Ling Jr/O'Yang

完成自己

唱片制作人郭大年先生在《香港香港》专辑的文案中这样说道:

有些人唱歌、演奏音乐,是因为社会对这种商品有需求,他们可以从中获得经济利益。 也有人唱歌、演奏音乐,因为他们自己有话要说。 有些情绪是需要沟通的。 或许社会根本没有兴趣聆听他们的声音,但如果他们有勇气在阳光下大声朗诵,谁也无能为力。 至少,他们完成了自己,在时代的脸上留下了印记。 我想说的是,我们在最贫穷、最简陋的条件下努力工作。 我们没有学院培养的音乐素养和技术理论,但现在摆在你们面前的是最真实的音乐和最响亮的声音。

在《香港香港》专辑中,我迈出了第一步,唱出了自己的声音,完成了自己。

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